y simboliza las dos principales virtudes cívicas del renacimiento florentino, el coraje y la fortaleza. Conocida como “El gigante”, se convirtió pronto en uno de los símbolos de la ciudad.
Erguido, David lleva la mano izquierda a la honda, que cae sobre el hombro y la espalda, mientras que el brazo derecho pende verticalmente. La cabeza se mueve también hacia la derecha, ofreciendo el perfil al espectador que mira frontalmente. Una pierna, ligeramente doblada, avanza hacia adelante, mientras la otra, tensa, obliga a una ligera comprensión en el torso, a la manera de algunos griegos. La obra está hecha para ser vista de frente y tiende a marcar lo desmesurado de las proporciones: la mirada se desliza por las piernas y el tronco hasta alcanzar el gesto contenido del rostro, consciente del eje sobre el que gira, del que es ligeramente excéntrica. A diferencia de Donatello, no se ajusta a la visión tradicional del David. (Álvarez, 1992: 168-169).
La mayor diferencia es que su triunfo no está motivado aquí, por acto alguno, sino por su presencia. Su mirada no es la de quién descubre al enemigo o contempla al vencido, la del que sonría satisfecho ante el aplauso; es sólo una mirada, que no se dirige a parte alguna y que, por ello, reclama las nuestras, todas para la escultura.
Con su David Miguel Ángel ha llevado hasta: sus últimas consecuencias los rasgos centrales del humanismo renacentista, humanismo entendido aquí como apogeo y cima de lo que el ser humano es por ser humano. El David de Verrocchio, o el de Donatello, han derrotado a Goliath y ésa es la razón de su triunfo, de su mirada brillante, de su satisfacción y su arrogancia.
Pero el David de Miguel Ángel no le debe nada a nadie, ni a nadie la nobleza de su ser. No está haciendo nada, no lo ha hecho, y nada indica en esa estatua que vaya a hacerlo. (Álvarez, 1992: 168-169).
La gran fama de él David es el reflejo de él impacto que logro, dio una vista diferente a los hechos de la Biblia, el humano era perfecto y a la vez no. Su mirada es el reflejo de que no es perfecto pero su cuerpo sí. Esa es la belleza que, según yo, quiere transmitir, la belleza de nuestro cuerpo y las deficiencias de nuestros sentimientos que nos hacen humanos. Quizás nuestra mayor fortaleza es nuestra mayor debilidad, lo escuché en una película, pero para ser muy diferente al renacimiento a esta película, creo que comparte la idea principal del ser humano.
Para mí, el David sigue siendo de mucho interés por las características de la anatomía que emplea y por el tiempo en que fue creado era muy moderno.
Sagrada Familia
Miguel Ángel
1503
Estilo: Renacimiento
Fue un encargo de Agnolo Doni, un rico tejedor para conmemorar su matrimonio con Magdalena Strozzi, la hija de una poderosa familia de banqueros.
Se trata de una composición circular pintada al temple sobre tabla y es el único cuadro de caballete que se conserva de Miguel Ángel.