¿Cómo se puede interpretar la obra de Miguel Ángel en el transcurrir de la Historia del Arte?
Es un artista muy importante del renacimiento, su arte se fijaba en lo asombroso y celestial del cuerpo, además de tener grandes obras bajo su nombre, innovó en la estética de esta. Era incluso llamado el Divino.
Mi objetivo en este trabajo, es demostrar la relevancia de Miguel Ángel en el arte, de cómo revolucionó la pintura, escultura y arquitectura en su tiempo para así apreciarlas en los demás.
<<Si bien existen diferentes libros y autores, se suscribirán al menos tres libros, con el fin de otorgar los elementos fundamentales del autor y a dar algunas interpretaciones y datos al respecto>>.El presente trabajo se limita solo a presentar los elementos fundamentales del autor y dar algunas interpretaciones y datos al respecto.
El presente ensayo aborda a un apartado con datos biográficos.
A su vez se trabajaran seis obras a su vez, se trabajaran seis obras, a saber, el david, la sagrada familia , la creación de Adán y el Baco.
¿Quién fue Miguel Ángel?
Nació cerca de Florencia en 1475, el mismo año en que falleció Fray Bartolomeo; murió en 1564, cuarenta y cuatro años más tarde que Rafael y dieciocho después que el más antiguo continuador de este artista, Giulio Romano.
Poeta, arquitecto, escultor y pintor, Miguel Ángel Buenarroti se sentía y se llamaba exclusivamente escultor. En Roma, después de 1508, en la época que pintaba la capilla Sixtina, firmaba ostentosamente sus cartas: <<Miguel Ángel, escultor>>. Su pintura es un genio completamente escultural y plástico. Solo hay una cosa que le interesa mucho: el hombre, pero el hombre que él ha soñado, gigante, de humor sombrío, de gestos elocuentes, de actitudes bruscas y atormentadas y tensión en sus músculos, para él la costumbre reside en lo excepcional, todo esto se ve reflejado en sus obras, donde sus personajes tienen cuerpos hermosos y de grandes proporciones. Miguel Ángel vivió ochenta y ocho años, pero sus principios fueron poco llamativos. Fue discípulo de Ghirlandaio y de un escultor formado en la escuela de Donatello. Se inspiró en Jacobo della Quercia y en los mármoles antiguos de la colección de los Médicis. La serenidad le era desconocida y toda tradición le pesaba como una gran losa. En 1496 se trasladó a Roma, donde realizó dos esculturas que lo proyectaron a la fama: el Baco y la Piedad de San Pedro, regresaría a Florencia al cabo de cinco años, pero en 1505 el papa Julio lo llamó a Roma para que esculpiera su tumba. Así lo hizo, pero término incompleta, aprovechando la situación Julio II también le pidió que decorase el techo de la capilla Sixtina,
Miguel Ángel se resistió pero termino haciéndola, además de ser la más representativa de él, esta pintura demostró el cómo Miguel Ángel dominaba la técnica “fresco”, haciendo de esta obra muy compleja . Sus obras aquí se ven denominadas por dos cualidades esenciales: belleza física y energía dinámica. (Mateo, 2000:22).