ВЫСТАВКИ
Г
Не так давно мы публиковали интервью с
акварелистом Пето Погосяном. И вот снова встреча
с ним. На этот раз – в Музее Еревана, где с 9
октября по 9 ноября проходила его персональная
выставка.
Фотографичность
его
рисунков,
точность передачи нюансов городского пейзажа,
наполненность светом и воздухом, бесконечным
романтизмом влюбляют в себя сразу. Каждая
его работа – своеобразный портрет Еревана,
несущий на себе следы переживаний и чувств
художника, все его «точки напряжения». Поэтому
неудивительно, что предложение о выставке
поступило художнику именно от замдиректора
Музея Еревана в канун празднования Дня
рождения города. Его название, немудреное,
но точно указывающее на цель – «Город», на
английском и армянском звучит совсем конкретно
– The City и « ø³Õ³ùÁ ».
Портреты
Еревана
18
Design Deluxe N39 2014
www.designdeluxe.am
Текст / Асмик Шамцян
Фото / Ваге Минасян
ород Пето Погосяна эмоционален
– путешествие по нему растянуто
в эмоциональнальном диапазоне
от негатива к позитиву. Или наоборот,
в зависимости от того, с какого конца
зритель начал смотреть. От прекрасных
видов армянской столицы, вызываю-
щих бесконтрольную любовь, до про-
блемных, даже болевых точек. И если в
первом случае все ясно и не вызывает
вопросов, то во втором все иначе. Дом
Африкянов – из последних. «Меня как ху-
дожника и жителя этого города больше
всего потрясла история с домом Африкя-
нов, – рассказывает Пето. – В том месте,
где он был расположен, у нас была, как
я ее называю, точка напряжения, тепла,
которой завершался Северный проспект.
Однако, как известно, дом снесли с ту-
манным объяснением, что он будет вос-
становлен где-то в другом месте. И мы
потеряли одно из последних и немного-
численных строений конца XIX века. Соб-
ственно, домов более старых в Ереване
и нет. А между тем он мог стать встроен-
ной частью новостройки. Такой подход у
нас практикуется, но, к сожалению, очень
редко. Моя работа с этим самым видом
называется «Память», но памяти-то как
таковой и нет. Что мы можем передать
следующему поколению? Мы говорим
о ереванской архитектуре, но показать
ее образцы не можем, потому что уже
не имеем предмета для сравнения. Это
негативно отражается на всех нас, на
нашей связи с городом. В действитель-
ности все это нужно нам, а не городу. Ко-
нечно, новое всегда приходит на смену
старому. Иначе не бывает. И часто новое
ругают, потом привыкают, потом считают
символом. Меня беспокоит, в каком про-
странстве мы будем жить? Какую эстети-
ку оставим в наследство? А комбинация
старого и нового сама по себе эстетична,
на нее мы можем опереться. Мне этого
хочется даже уже не как городскому ху-
дожнику, а просто как человеку».
Как ни прискорбно, но предотвратить
этот поток разрушения не в силах ни
один художник. Лишь зафиксировать,
поймать последний момент жизни ста-
рых зданий, а в случае с автором экспо-
зиции – документально передать его. И
часто его акварельные работы сильно
напоминают фотографии с реальной
жизнью отдельно взятых людей, города
и общества в целом. Они – об острых
углах, как реальных, так и метафори-
ческих. Пето Погосян задается вопро-
сами, на которые у него нет ответа. Как
и у нас... Впрочем, в данном случае он
хотел добиться в одном экспозиционном
пространстве разнообразных ощущений
– тепла, грусти, напряжения, спокой-
ствия… И снова по тому же кругу. Тепло
постепенно переходило к холоду, как в
известной детской игре. И тем не менее,
зритель уходил с выставки скорее согре-
тый, нежели застывший в безответных
вопросах. «Портрет» города удался.
19