algo disperso y pudiera llegar a influir
demasiado en el sonido general del ál-
bum?
Creo que eso es lo que buscaba, que
el resultado fuera un poco “disperso”
y probar algo distinto. Al final, todos
tocan lo que yo antes he pre-produ-
cido y esa la mejor manera de hacer
entender al músico por dónde debe
tocar, pero la personalidad de cada
uno siempre va a estar ahí.
Hay una canción titulada “My nine-
ties” que la intro y primera parte es
una especie de tributo a Foo fighters y
para esta canción necesitaba alguien
que entendiera bien el estilo. Así que
se lo comenté a Carlos Escobedo de
Sober y ahí está toda esa energía.
Lo mismo con las baterías y virtuo-
sismo de Miguel Lamas, la sobriedad
y gusto de Enzo Filippone, Toni Ma-
teos y Daniel Podador, los bajos de
Vadalá, José Vera y Gere, los arreglos
de cuerda de Miguel Ángel Collado, El
hammond de Alfonso Pérez, etc… una
suerte contar con tantos buenos mú-
sicos que además son amigos.
Algo sobre guitarras hay que hablar je-
jeje… la última vez que nos vimos - y ya
hace tiempo de ello- acababas de reci-
bir una Strat construida por John Cruz,
que imagino que ya tienes rodadísima…
¿Qué guitarras has usado en el disco?
Tengo dos construidas por John
Cruz…jajaja maldito G.A.S. Estas gui-
tarras han conseguido que vendiera
mi original del 66. Si no uso algo, lo
vendo y dejé de utilizar esa guitarra
cuando aparecieron estas.
Son sin duda mis guitarras principa-
les y el disco lo he grabado al 80%
con ellas. Las dos tienen el mismo
mueble pero cambian las pastillas
que una lleva Ancho Poblano y la otra
unas custom de John Cruz.
Mi tono es strato y con una buena
puedo hacer casi todo el trabajo. Sue-
lo tener una de gira con Melendi y la
otra en el estudio.
También he utilizado una con dos do-
bles que lleva un cuerpo tipo strato
construido por Toni Fayos (AFJ gui-
tars) y un mástil original de Fender.
Con estas dos he grabado todo el
disco. La acústica que he utilizado es
mi Martin de 1969 y la española una
Francisco Bros modelo Soleá.
En cuanto a amplificación ¿qué has em-
pleado?
He utilizado unos cuantos.
Mis Joyo BantAmp para esta canción
que tiene este título, un BigTone Stu-
dio Lux, un Marshall JMP DE 1972 y
un VOX AC30 de 1965. Con esto me
apaño… jajaja.
¿Sigues coleccionando pedales?
Jajaja… es triste, pero más bien pues
decir que sigo “acumulando pedales”.
De vez en cuando me da el arrebato y
digo “voy vender unos cuantos” pero
empiezo a encontrar un montón de
excusas y al final no vendo ninguno…
jajaja… continuará…
Tienes tu sonido muy definido ya…
¿Crees que hay alguna cosa en ese sen-
tido que te gustaría conseguir o ya no
buscas…?
Hace mucho tiempo que “aprendí a
vivir con mi voz”. Con esto quiero de-
cir que todos tenemos una manera de
sonar y un tono en nuestras manos
que difícilmente vamos a perder aun-
que queramos. Haga lo que haga y
cambie de equipo las veces que quie-
ra, hay algo que te hace sonar como
tú mismo, así que aprendí a vivir con
ello y ahora hasta me gusta. Jajaja…
¿Hay algún guitarrista nuevo - o no tan
nuevo- que te haya sorprendido recien-
temente?
Claro, cada día en Instagram… me
resulta increíble ver con qué facili-
dad tocan cosas dificilísimas muchos
chavales súper jóvenes. El nivel de la
guitarra hoy en día está más alto que
nunca y eso es maravilloso.
Para finalizar ¿cómo es un día cuando
no estás de gira? ¿qué te gusta hacer?
Tocar la guitarra… jajaja.
Es así, toco prácticamente todos los
días de mi vida esté trabajando o no.
Es la suerte de tener tu afición como
profesión.
Entrevista
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