CONECTANDO AUDIENCIAS TRABAJAR CON EL PÚBLICO - Page 2

2 EDITORIAL Raúl Ramos y Robert Muro, Socios Directores de ASIMETRICA [email protected] [email protected] CUESTIÓN DE PREPOSICIONES..., O DE POSICIONES Trabajar con el público, se titula este nuevo número de Conectando Audiencias, la revista de ASIMÉTRICA que quiere dar espacio a la reflexión sobre el desarrollo de audiencias, y a las experiencias más destacadas en ese territorio. En realidad, los diversos conceptos y modelos de relación con el público podrían determinarse mediante preposiciones: ante, con, para, por, sin, sobre, tras… La preposición, que va antes del nombre, nos dice en este caso el lugar en el que las instituciones y organizaciones artísticas sitúan al público. Históricamente, el enorme peso de los responsables políticos y culturales ha situado la creación, la programación y la gestión en el centro de la relación artística, poniendo al público por debajo de ellas, subordinado. Un modelo en el que se escuchaba poco, y se atendía menos aún a las necesidades y sugerencias de quienes recibían el impacto artístico. Una relación desequilibrada en la que las preposiciones más empleadas eran sobre, tras, para, o incluso sin. Los últimos años –al calor de los cambios en la comunicación de masas- han visto cómo en todo el mundo, el público ha cambiado su posición en el acontecimiento artístico y cultural, pasando a ocupar un lugar estratégico y central. Ese es el cambio radical en el que creadores y mediadores culturales deben seguir ahondando. Un cambio provocado por la toma de conciencia de que el público aporta legitimidad, sostenibilidad, y razón de ser al arte. Los cuatro artículos que configuran este número de la revista comparten experiencias y pensamiento sobre la relación con el público de las artes en Chile, México y España. Javier Ibacache, nos cuenta cómo han contribuido al desarrollo de audiencias los diferentes programas puestos en marcha por él como director de Programación y Audiencias del Chileno GAM. Macarena Cuenca, profesora en Deusto Business School, nos introduce en la búsqueda de nuevos públicos para la ópera, y en particular en la importancia de las estrategias educativas. La mexicana Ana Ceballos, nos presenta tres ejemplos concretos de actividad artística en los que el público pasa a ser centro de la acción de las organizaciones. Finalmente, Raúl Ramos aporta una muy relevante reflexión bajo el concepto de “trabajar CON la audiencia”, en la que propone ceder poder y avanzar en la co-gobernanza. En su conjunto, los artículos nos recuerdan dónde debe estar el poder en el acontecer artístico: en todos y en nadie. Porque cada hecho artístico debería ser un foco luminoso formado de creación y público. Un foco, cuyo interruptor, humilde, debieran activarlo los mediadores de instituciones y organizaciones. En definitiva es una cuestión de preposiciones y de posiciones: trabajar CON el público, y colocar la audiencia en el lugar central de la acción.