НЫЙ ДИЗАЙН
Константин Верин
Дизайнер , идейный руководитель дизайнерской группы OdinGeniy .
Театральный художник . Музыкант .
ОЛЬГА : Константин , через живопись , цифровое искусство , музыку вы пришли к предметному дизайну . По вашему мнению , есть ли единое начало у искусства и дизайна ?
КОНСТАНТИН : Если говорить о предметном дизайне и о мебели в частности , то тут очень четкое и понятное предназначение , что позволяет с легкостью добавить функцию к скульптуре , наделенной концептуальной идеей , смыслами и изобразительной ценностью . Поэтому , так как я художник и музыкант , я просто творю , используя сугубо свой творческий опыт и творческую энергию , не сильно задумываясь , в каком именно виде искусства я ваяю , так как не разделяю их для себя и , более того , чувствую их единым явлением в себе .
ОЛЬГА : Вы создаете ограниченные серии предметов интерьера . Что делает создаваемый вами предмет коллекционным ? Что отличает коллекционный дизайн от хорошего потребительского дизайна ?
КОНСТАНТИН : Хороший потребительский дизайн как популярная музыка , которая , вполне возможно , может стать классикой жанра и задержаться во времени на какой-то длительный срок , но все же такая музыка зажата в определенные рамки стандартов , что позволяет ей легче быть понятой широкими массами , что и делает ее непосредственно популярной , а в случае с мебелью - желанной . Но коллекционный дизайн – это уже ближе к классической музыке по подходу , и это не обязательно что-то консервативное , скорее , даже наоборот – какая-то современная симфоническая музыка или , вообще , что угодно . Коллекционный дизайн – это отдельное направление искусства , то есть его создает художник или группа художников . Лично у меня довольно деструктивная и даже жесткая изобразительная стилистика , и я исследую серьезные философские территории – это разительно отличается от потребительского дизайна , который мы создаем с моей командой .
ОЛЬГА : Как рождается предмет ? Было бы интересно услышать напрямую от автора одну конкретную историю создания .
КОНСТАНТИН : Сейчас я завершаю создание серии , которая является моим многолетним художественным исследованием . У меня есть картина маслом , которую я написал в 21 год . В этой работе я исследую трансформации . Как-то года два-три назад мне на глаза попалась эта картина , и я решил продолжить свое исследование трансформации и заново создал то же самое произведение , но полностью в цифровом виде в 3D-программе . Мне стало интересно , как изменится та же работа под влиянием лет и « цифровизации », которая неизбежно вошла в нашу жизнь . А в конце процесса будет кресло . Оно станет частью коллекции предметов , созданных из кадров , которые я вычленял из этих картин . Трансформация для меня неразрывно связана с анимацией , ставшей промежуточным этапом , чтобы перенести артефакты с картин в реальный мир в качестве предметов интерьера . Коллекция будет представлять не только предметы интерьера , но и скульптуры . То есть предметы интерьера послужат дополнительным инструментом
CABINET de l ’ Art ~ ЛЕТО ~ 67