Павел Татарников надо себя заставлять. Художники часто ходят обиженными( заказчиками, издателями и т. д.), потому что в свое время поленились или посчитали, что те же юридические вопросы их не касаются. Графики, иллюстраторы больше подготовлены в этом плане, потому что работают с издательствами, полиграфиями, им приходится включаться в процесс, учиться. Но и художники есть разные, знаю достаточно педантичных.
– Когда все вопросы решены, откуда берется вдохновение рисовать? Все зависит от характера. Бывает так, что есть время и все условия для творчества, а ты сидишь и не работаешь. Так продолжается, пока не появится какое-либо эмоциональное напряжение, например, сроки начинают поджимать. Скорее всего, для творчества какой-либо элемент напряжения просто необходим, иначе откуда взять некий пинок для возникновения эмоций? А у другого художника иной характер: он ходит в мастерскую как на работу и вопросов с вдохновением не возникает. Бывает так, что на стадии эскизов эмоционально перегораешь. А впереди еще оригиналы делать, цвета подбирать, для всего этого должна быть эмоция, без нее ничего не получится. Тогда начинаешь работать через силу, работа выходит « вымученной ». Своих студентов я учу ни в коем случае не перерабатывать, не выходить в мелкие детали на стадии эскизов, потому что эмоция и удовольствие от процесса могут сгореть. Вдохновение для меня – вещь условная, это желание рисовать, это настроение. Именно то самое эмоциональное напряжение, разрядка, когда ты получаешь удовольствие от рисования. Или даже когда не получаешь, если процесс идет тяжело, даже муки творчества могут вдохновлять.
ALOVAK # 5 Winter 2016
39