30 | GuitarraMX | ENE/FEB 2018
¿Cómo diste el salto del rock & roll a lo que haces actualmente?
GG: Fui a la colección de discos que tenía mi padre y comencé a tener una idea de lo que era la guitarra líder: El tono, el vibrato y cómo te daban una voz propia al tocar los mismos links de blues que los demás tocaban. Luego comencé a copiar los sonidos que no eran precisamente de guitarra y los copié como un perico. Algunas cosas eran de clásico, algo de jazz… para mi toda la música está conectada.
¿Tienes alguna recomendación para los que inician en el mundo de la guitarra?
GG: Realmente tienes que preguntarte por qué empiezas y en qué tipo de guitarrista te quieres convertir. Es una pregunta muy personal: la gente no toca con el mismo objetivo, hay quienes quieren estar en una banda y ser los músicos de esa banda, estar seguros de tener un buen tono y que la canción suene bien. Otros quieren tocar un lick de blues y sentirse bien por el sonido del mismo. ¿Qué quieres ser? ¿Qué recompensa esperas? Si puedes responder eso, y no hay una respuesta que sea correcta, sólo la respuesta que creas que es correcta, si sabes eso, las demás respuestas aparecen mágicamente e instantáneamente sabes qué es lo que necesitas practicar.
Entonces, ¿en qué tipo de guitarrista decidiste convertirte?
GG: Mi sueño siempre fue, ver música en mi cabeza y saber cómo tocarla sin tener que pensar en usar escalas específicas: siempre he querido que todo sea natural, pensar en el sonido y que mis dedos sepan qué hacer en el mismo sentido cuando hablo inglés: nunca he necesitado pensar qué tiempo usaré ahora, toda la gramática sólo pasa: Si digo “Tengo hambre” emito un sonido con mi boca y alguien entiende que tengo hambre. Para mi es una cuestión de identidad, para mí eso es la guitarra y lo que representa.